Il CORSO
L’impiego della fotografia deve basarsi su una cultura visiva che favorisca la creazione di messaggi caratterizzati da uno stile originale, affrontando diverse tematiche e con un approccio orientato alla ricerca e all’espressione della creatività individuale.
Questo corso ti consente di combinare la creatività di un approccio autoriale con competenze tecniche in vari settori, dal corporate alla moda, dalla fotografia documentaria a quella interattiva, dall’editoria all’arte. Gli studenti svilupperanno una propria identità visiva distintiva e multidisciplinare e realizzeranno con il supporto degli insegnanti un progetto personale che sintetizza i loro apprendimenti e la loro esperienza creativa.
Data di inizio: 20/10/2025
Livello: Intermedio
Durata: 1 anno
Modalità: In presenza
Frequenza: Lunedì, Martedì e Mercoledì
Costo: 4.800 € (rateizzabile)
Responsabile corso: Bärbel Reinhard, Giuseppe Toscano
A chi è rivolto
Mastering Photography è un corso rivolto a tutti coloro che hanno già acquisito le basi tecniche e di sviluppo del linguaggio visivo, e sono pronti a sviluppare le loro capacità progettuali e concettuali, nonché le tecniche per distinguersi in un panorama interdisciplinare della comunicazione visiva.
AMMISSIONE – VALUTAZIONE PORTFOLIO
La valutazione portfolio è necessaria a conoscere le tue capacità tecniche e progettuali in ambito fotografico.
Per candidarti al nostro Corso Annuale Mastering Photography è necessario inviare la seguente documentazione:
- portfolio fotografico di circa 15-20 immagini facenti parte di uno o più progetti fotografici, anche non strettamente connesso al corso in oggetto
- breve biografia che descriva gli studi del candidato
Il portfolio deve essere inviato in un unico file in formato pdf o in una cartella zip. La biografia deve essere caricata in formato pdf.
Prima dell’iscrizione occorre sostenere un colloquio conoscitivo motivazionale.
Dettagli del corso
L’obiettivo del nostro Corso annuale è farti esplorare il futuro dell’immagine, a partire dai suoi fondamenti storici e materiali, il suo potenziale come strumento sociale e artistico e il suo status e significato all’interno del quotidiano, sia in ambito commerciale che artistico.
Il corso permette di unire la creatività di un approccio autoriale alle competenze tecniche e di problem solving in vari settori, dal corporate alla moda, dalla documentaria alla progettazione multimediale, dall’editoria all’arte, sempre alla ricerca di una identità visiva riconoscibile e con un’ottica multidisciplinare e sempre con uno sguardo alla società.
Il corso si svolge in presenza il lunedì, martedì, mercoledì dalle 17.00 alle 20.30.
Sono previsti dei periodi intensivi di scambio internazionale con altre scuole.
Libero uso di laboratori e attrezzature della scuola durante tutto il periodo di frequenza del corso.
Mostra finale e consegna attestati a fine settembre 2025.
Il metodo di insegnamento, consolidato in oltre trent’anni di attività della scuola, si fonda sulla ricerca interdisciplinare per progetti sia brevi che a lungo termine. Lavorando singolarmente o in team, imparerai ad approfondire ricerche e tematiche socio-culturali contemporanee, riflettendo sulla produzione e sul consumo dell’immagine fotografica e video. Imparerai inoltre a gestire la varietà di materiali, le tecniche e le nuove applicazioni tecnologiche delle arti digitali.
- Seminari tecnici: Tecnica di ripresa fotografica e video, Tecnica di illuminazione, Post produzione, Grafica. Esercitazioni, laboratori liberi e autogestiti.
- Seminari progettuali: Sviluppo del linguaggio visivo, Interdisciplinarità, Editing per mercato editoriale, Mostre, Seminari socio culturali, teorici e critici per la ricerca; Incontri di orientamento pratico professionalizzanti: branding strategies, visual identity, premi, preventivi, promozione, diritto.
- Workshop intensivi: collaborazioni e scambi per operare in diversi filoni di progetti rivolti verso ricerca personale e lavori commissionati
PROMOZIONE SUL CORSO
Abbiamo lanciato una promozione Early Bird per il nostro Corso annuale Mastering Photography: se ti iscrivi entro il 30 giugno, avrai uno sconto esclusivo sul costo del corso. Un’opportunità imperdibile per chi è pronto a fare della fotografia una parte fondamentale del proprio futuro!
Iscriviti entro il 30 giugno e approfitta dello sconto Early Bird. Non lasciare che questa occasione scivoli via.
Per maggiori informazioni compila il form qui sotto
I lavori degli studenti
ESTER BARTOLINI - PLAY TIME
ELENA NEVIANA WOITE - DI AQUILE E MERCEDES
CLAUDIO PROVENZA - ANTICLIMAX
La tradition du nouveau
Ideato e condotto da Jean Baptiste Blom (ECV) in collaborazione con Lucia Minunno (Studio Marangoni), il laboratorio coinvolge studenti di design da Parigi e gli studenti di Mastering Photography, in un progetto finalizzato alla realizzazione di manifesti che sintetizzino una delle molte possibili declinazioni della nozione di Tempo.
Il workshop parte dall’“éxperience du Temps” offerta da alcuni affreschi rinascimentali e manieristi del territorio. Dalla percezione psico-fisica alla riflessione collettiva, dalla collaborazione creativa alla creazione collaborativa, i giovani autori, durante il workshop si confrontano con il concetto di Tempo nell’era dell’iper-connessione spazio-temporale, sotto il segno della sperimentazione interdisciplinare e interculturale.
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